Bij Mijke's Middag op Radio 6

Rond de 43 min., over de bril van John Lennon: 'Kan deze nog wel?!'

Duurzame vezels van de toekomst

Duurzaamheid binnen de textielindustrie is een belangrijk onderwerp voor het Nederlands Textielinstituut. In een jaarlijks terugkerend congres, stelde het instituut ditmaal op de Dag van de Duurzaamheid (11-11) de vraag: "Waar liggen de vezels van de toekomst?" Sprekers van onder andere TU Delft, Saxion en Desso toonden nieuwe ontwikkelingen op het gebied van duurzaamheid. De textiele materialen blijken zowel biologisch, technisch als functioneel.

Het Nederlands Textielinstituut is al enige tijd bezig met duurzaamheid. Henk Gooijer, initiatiefnemer en voorzitter van het congres geeft aan: “Duurzaamheid is van belang binnen de ontwikkeling van textiel en ook voor een duurzame toekomst.” Han Brezet, Research Director en DfS Professor aan TU Delft vindt het belangrijk dat bedrijven alle aspecten bekijken en uiteindelijk verduurzamen, zoals schoner produceren, slimmer distribueren, de levensduur van producten verlengen en producten recyclebaar/ herbruikbaar maken.

TU Delft werkt sinds 1990 aan op MVO gerichte productinnovatie. Op het moment werkt de universiteit met een team van tien stafleden, twee professoren en dertig PhD studenten, waaronder Natascha van der Velden. De Nederlandse PhD studente is bezig met een analyse rond de fair fashion markt. Natascha toonde twee nieuwe ontwikkelingen op het gebied van fashion design gecombineerd met wetenschap. ‘Bio Couture’ en ‘Spray on Clothing’. Het textiel van de Bio Couture groeit in een laboratorium. Het is een reactie tussen twee componenten, groene thee en een bacterie.

Ger Brinks, dagvoorzitter en lector Smart Functional Textiles schetste recente en de te verwachten ontwikkelingen op het gebied van technisch en functioneel textiel. Hieruit bleek dat de biotechnologie heel belangrijk is, zoals het aller oude biopolymer (levende organismen), enzymen en biomimics. Het Bio Couture project is een goed voorbeeld van de biotechnologie. Ook is er een nieuw ecologische materiaal ontwikkeld uit ricinuszaad/ boon, de Greenfil © nylon 11. Het wordt gebruikt voor kleding en reistassen. Ook sprak Brinks over ‘Spidersilk’, dit is een biopolymer dat even sterk is als staal.

Het bedrijf Desso, fabrikant van projecttapijt en Cradle to Cradle tapijttegels, vond een nieuwe technologie uit, om allergische reacties op fijnstof te verminderen. De Airmaster© vloertegel houdt stofdeeltjes vast, tot het wordt opgezogen met de stofzuiger. En met de ontwikkelde Cradle to Cradle vloertegel bespaart het bedrijf op lange termijn kosten, doordat afvalmaterialen terugkomen in het bedrijf en opnieuw gebruikt worden.

En verrassend genoeg toonde Ames Europe enkele voorbeelden van 3D breien, waaronder een BMW in een, in vorm gebreid jasje. Het textiel bedrijf WevoTex, leverancier aan wasserijen en linnenverhuurders toonde zijn ‘high strength towel’. Deze handdoek heeft een polyester ketting en een katoenen inslag, waardoor de droogtijd tot bijna 50 procent wordt verkort in een standaard droger. Tenslotte presenteerde NPSP zijn biocomposieten. Een materiaal dat veel gebruikt wordt in de design industrie en vergelijkbaar is met glasvezel. Nature Based Composites (NaBasCo) bestaat onder andere uit natuurvezels als vlas en hennep. De biocomposieten verlengen de levensduur van het product tot 25 jaar.

De dag werd afgesloten met een goede conclusie van de dagvoorzitter Ger Brinks: “Duurzaamheid behoort in de hele textiel en modeketen te voltrekken. Van begin tot het eind." Als bedrijf is het onmogelijk vanaf dag één geheel duurzaam te zijn, maar iedereen kan het stapsgewijs oppakken.

Dit bericht is gepubliceerd op fashionunited.nl op vrijdag 12 november 2010

Fair Fashion initiatieven bundelen krachten

Verhalen vertellen is het nieuwe verbinden!

Storytelling* - het vertellen van verhalen - is de sleutel van de toekomst volgens Brandmission en Awearness Fair Fashion (AFF) tijdens de presentatie in de Hub in Amsterdam. Beide bedrijven streven één doel na: duurzame faire mode/ design voor iedereen. En niet alleen voor deze avond, maar van belang voor de toekomst en in belang van maatschappij en mens.

Lonneke Verbunt presenteerde haar nieuwe fair fashion winkelformule , Brandmission: “a store built on stories” en Jeannette Ooink en Wilma Mulder (AFF), communicatiespecialisten toonden een preview van hét aankomend fair fashion platform.

Aw(e)areness

Awearness verzamelt alle mogelijke fair fashion labels en nodige informatie, zoals keurmerken en certificeringen voor het nieuwe platform, met als doel de consument zo goed mogelijk te informeren. AFF toont aan hoezeer het van belang is dat bedrijven en de consument samen aw(e)areness worden.

“A store built on stories”

Lonneke Verbunt vertelt haar verhaal met de aankomende conceptstore. Het winkelconcept biedt mogelijkheden voor social investors, fair fashion merken en fair design. Samen met interieur ontwerper Sven van Buuren van Interior Issues verzorgt Brandmission voor elk label een zelfstandig en eerlijk podium.

Beiden bedrijven hebben hun lancering medio maart 2011 gepland. Meer informatie kun je vinden op Brandmission.nl en Awearness-fashion.nl

Dit artikel is op 15 september 2010 gepubliceerd op debeterewereld.nl

(ongepubliceerde content)

*Storytelling. Verhalen vertellen aan je omgeving. Hoe en waarom? De term storytelling kun je op drie manieren integreren: a) je vertelt jouw verhaal als bedrijf, b) je vertelt het verhaal achter jouw product en c) beide. Juist door transparantie te bieden als bedrijf, geef je het belang aan van duurzame materialen en eerlijke arbeidsomstandigheden.

Soap Studio: PR en PR 2.0

Voor een modelabel heb je veel aanpassingsvermogen nodig. Juist als je 30 jaar meedraait in een vak wat onderhevig is aan razendsnelle ontwikkelingen.

Soap Studio onderscheidde zich vanaf 1984 met PR/ imagebuilding, advertenties in modetijdschriften en deelname aan internationale beurzen en fashionshows in Parijs, Londen, Milaan, Copenhagen, New York en Düsseldorf, maar ook aan het web ontkomt Soap Studio niet en heeft zich uitgebreid op het web.

Twitter en facebook
De media heeft zich op verrassend tempo ontwikkeld, van print naar online media. Up to date blijven is essentieel en dat is de reden dat Soap Studio heeft gekozen voor een samenwerking met ICIPICI BV/ e-commerce in fashion. Dit project wordt begeleid door Freddy Schoneveld-Lebbing. Het bedrijf is verantwoordelijk voor de webshop, imagebuilding en i-marketing, zoals het gebruik van Facebook en Twitter.

Sharing van weetjes
ICIPICI werkt nog hard aan een nieuwe site. Binnenkort vind je de nieuwe flash collectie voor winter/ herfst 2010 en we geven je een kijkje in de keuken; maandelijks zullen we je updaten met ins en outs van de ontwerper, zoals materiaalontwikkelingen, het productieproces en nieuwe collecties! Ook gaan we opzoek naar frisse looks en hoor je alle nieuwtjes en natuurlijk aanbiedingen!

Deze informatie is gepubliceerd op het blog van Soap Studio.

Aifw: doe mee met ‘the green fashion competition’

Tijdens de laatste AIFW werd met veel toeters en bellen The Green Fashion Competition gelanceerd. De competition staat open voor inschrijvingen van zelfstandig ontwerpers en teams; het prijzenpakket is zodanig dat winnaars echt kunnen starten als ondernemers in de mode. Green is serious business!

Verschillende sprekers en een groots opgezette presentatie van de collectie van Kentroy Yearwood benadrukten het belang van een duurzame modeindustrie. ”Verspilling en vervuiling in de mode zijn grotesk; ruim 30% verdwijnt op de vuilnishoop. Het is tijd voor een nieuwe generatie ontwerpers, die een schone aarde in acht nemen,” aldus Henk de Jong van Ministerie van Landbouw, Natuur en Voedselkwaliteit (LNV), samen met AIFW organisator van de wedstrijd.

Modeondernemers van de toekomst
De jury is op zoek naar modeondernemers van de toekomst die focussen op de duurzaamheid. Ben je een goed duurzaam gericht ontwerper of wil je sustainable werken als ontwerper? Deze wedstrijd geeft je de mogelijkheid tot verdieping. Na een eerste selectie volgen 40 jonge ondernemers twee workshops op het gebied van business en creatie.

Bruikbaar prijzenpakket
AIFW en LNV willen de duurzame mode-industrie laten groeien en versterken.. Daarom is het prijzenpakket zo samengesteld dat de winnaars echt kunnen starten als modeondernemers. De 1e prijs is € 25.000 en de 2e prijs is € 15.000. Volgend modeseizoen, tijdens de 14de Amsterdam International Fashion Week, zullen geselecteerde ontwerpers hun collecties showen.

Aanmelden en inschrijven
Met een visie op duurzaamheid kan elk zelfstandig ontwerper of team zich tot 30 september inschrijven. De wedstrijd bestaat uit 3 rondes. Na inschrijven via de website blijven er 40 deelnemers over. In ronde twee presenteer je een businessplan en twee ontwerpen. Daaruit selecteert de jury 8 entrepreneurs op het gebied van fair fashion, die het in de finale tegen elkaar zullen opnemen in de strijd voor het prijzengeld.

Meer informatie over de competition vind je op de site van AIFW.

Dit artikel is eerder gepubliceerd op Stylink en De Betere Wereld.

AIFW: Red Rail beloont donor met fashion

The Red Rail Collection is een charitatieve collectie met unieke outfits van 18 ontwerpers. Thema: ‘The act of giving... blood!’; doneer jouw bloed voor een ander z’n welzijn en maak daarmee kans op een fashionitem. De collectie is onder leiding van modeontwerper Claes Iversen ontwikkeld. Een menslievende show dus ván hotte ontwerpers vóór hippe donoren tijdens deze 13de AIFW.

Aanmelden voor favoriet
Je maakt kans op een ontwerp als je zes maanden lang bloed doneert en je aanmeldt voor je favoriete item uit de collectie. Initiatiefnemer Stichting Nobel jaagt samen met Young Designers United een nieuwe generatie bloeddonoren aan.

Stimuleren van jongeren
“Met deze show vertellen we ons verhaal. We willen mensen stimuleren donor te worden, omdat ook het bloed in Nederland met de vergrijzing schaars wordt”, aldus Jasmijn Andringa van Stichting Nobel. Het is niet zo dat YDU en Stichting Nobel constant zullen blijven belonen: het uiteindelijke doel is juist de altruïstische gift.

Geven = leven
Bloeddonaties betekenen veel goeds: het redden van een premature baby, het aansterken of steunen van een patiënt met kanker of het helpen van een verkeersslachtoffer. Je redt al drie mensenlevens met de hoeveelheid bloed van een uurtje tappen.

Gelukkig na een maand of zes?
In januari laten tijdens de veertiende AIFW Stichting Nobel en YDU van alle aanmeldingen weten of je een van de gelukkige donoren bent die zijn/haar favoriete item uit de eerste Red Rail Collection ontvangt! Voorafgaand aan de bekendmaking worden de kledingstukken twee weken lang gepresenteerd bij de ‘Young Designers United’-winkel in Amsterdam.

Aanmelden kan via de Red Rail website.

Dit bericht is eerder gepubliceerd op Stylink.nl.

Fair Fashion Special, Deel 2: Jouw mix, jouw smaak!

Welke merken, accessoires én stijl kies jij? Kleden naar je eigen smaak en stijl is net zo belangrijk als jouw keuze voor ecologisch en fair fashion. Je staat voor mens, milieu én jezelf, dus draag wat je lekker vindt. Je vindt een overzicht van mode en merken in deze fair fashion special, dus 'shop & do good'.

De Betere Wereld wandelt door de wereld van fair fashion en geeft een overzicht van opvallende basics, casual, trendy, business en chique modemerken. Er is steeds meer verkrijgbaar én gelukkig is er daardoor ook voor ieder budget wat wils!

Shirts en jeans

Een goed begin begint bij jezelf. Heb je nog geen fair fashion in huis of niet genoeg? Schaf eens verantwoorde basics aan van ‘Naturally Hema’, Slippely of Alternative. Ben je nooit tevreden met aangeschafte shirts, stel dan voor de verandering gewoon iets samen op Katoenenzo. Ook Jeans behoren tot de basics. In Deel 6 verdiepen we ons extra in het onderwerp denim, maar voor nu: shop eens voor een eerlijke jeans van Mud Jeans, Intoxica, M+F Girbaud, G-Star, Nudie Jeans, Kuyichi of Seal Kay.

Streetwear of modisch

Liever minder casual? Leuke trendy shirts en sweaters met een statement of verantwoorde print shop je van Katharine Hamnett. Deze bekende modeontwerpster strijdt sinds jaar en dag voor een betere wereld. Of maak jezelf blij met een T-shirt van Supershirt, Suite69, het Duitse label Armed Angels en G-SUS. Echte fashion stukken vind je natuurlijk van Stella Mc Cartney, Edun, Camilla Norrback, Stewart+Brown, The Baand en Studio Jux. Bij de Amsterdamse 'fair fashion concept store' Charlie+Mary kun je terecht voor een groot aanbod met exclusieve merken.

Op chic en high fashion

Duurzame jasjes en nette broeken kun je kopen van Dutch Spirits, Suit Supply, J. Lindeboom, Claudia Sträter, Acne en Filippa K. Duurzame overhemden vind je bijvoorbeeld bij Knowledge Cotton Apparel.

Ga je een avondje op chic? Nette jurkjes, rokjes en enkele blouses vind je bij Eco Couture, Rianne de Witte, Alchemist, L’Herbe Rouge, het Deense high fashion label Noir en Van Markoviec.

Grote merken

Ook de grote ketens werken aan een duurzame wereld, zoals C&A met het grootste biokatoen-assortiment van Europa. Daarnaast heeft H&M tegenwoordig allerlei jurkjes, rokjes, jeans en t-shirts van ecologisch verantwoorde stoffen. Of trek een kleding van het nieuwe label Puur van de Bijenkorf aan. Liever een gróót merk? Ook Mc Gregor, Gaastra, Arrow, J.C. Rags, Jackpot, Turnover en Espresso lopen op de fair fashion-catwalk.

Er is méér

Je ziet, er is genoeg verkrijgbaar voor man en vrouw, in elke stijl, voor elk budget. Veel merken zijn zelfs al duurzaam. Natuurlijk, ook voor bijvoorbeeld een shirt van biokatoen is er nog steeds 2700 liter water nodig. Over deze zogenaamde waterfootprint en de arbeidsomstandigheden in een ander artikel van deze Special veel meer.

En voor nu, bij twijfel in een winkel gewoon even vragen... Immers, to do good is to feel good.

(Klik hier voor het eerste artikel in onze Fair Fashion Special, "Echt voor iedereen!"...)

Dit artikel is gepubliceerd met ander beeldmateriaal en met een overzicht van diverse labels op de site van De Betere Wereld.

edelkoort: toekomst is harmonieus, kleurrijk en ... trendloos?

Lichte en donkere olijfgroenen. Felle roden. Fluffy stoffen als van een kuiken. Trendwatcher Lidewij Edelkoort heeft zich voor haar prognoselezing Taking Flight laten inspireren door het vogelrijk. Dit thema trekt ze zelfs door naar de architectuur in Organic Dwelling en ze voorspelt hevige nesteldrang met fikse ontwerpconsequenties. Edelkoort blijkt optimistisch en voorspelt een kleurrijke en vrijzinnige morgen.

Lidewij Edelkoort van Trend Union presenteerde haar visie afgelopen week in het Zaantheater van Zaandam. Allereerst schetst zij met Taking Flight modische veranderingen voor Autumn/Winter 11/12. De trendwatcher meent dat de confectie en haute couture naar nieuwe productiewijzen moeten. Hoe? Dat weet nog niemand.

Toch viel ons het een en ander op, lees verder op Stylink.

asiff: mode is mooi, een morgen is mooier

Enzymen, waterbesparing, energycuts. De mogelijkheden voor de textielindustrie om milieubewuster te produceren zijn beperkt maar ze zijn er wel. Dat bleek afgelopen week uit de vierde MIND-sessie (van het ASIFF) voor jonge professionals en productieketens uit de mode- en textielbranche. WE Fashion, Tanatex, Made-by en CREM waren van de partij. Stylink ook en noteerde ontdekkingen, mogelijkheden en feiten.

Het Amsterdam Sustainability Institute for Fashion and Fabrics (ASIFF) organiseerde opnieuw deze dag. Branchegerelateerde bedrijven, onderwijs- en overheids-instellingen presenteren tijdens de MIND-sessies praktische oplossingen en nieuwe mogelijkheden op het gebied van duurzaamheid. Naast presentaties worden tijdens tafelsessies problemen centraal gesteld. Dit keer door WE Fashion, Tanatex, Made-by en CREM. Doel: met elkaar zoeken naar nieuwe en bestaande oplossingen.

Lees het volledige artikel op Stylink.nl

Wind mee voor fair fashion

Consument komt het overal tegen. Musthave-2010!

Fair fashion is meer en meer bereikbaar voor de consument én de maker. Het geitenwollensokken-imago is eraf. Het milieu is beter af.

Elk academiejaar ontpoppen er nieuwe sustainable materialen en ontwerpers. De Nederlandse portefeuille breidt uit. Duurzame mode op allerlei niveaus vind je in zogenaamde ‘one day shops’, guerrilla- en popupstores, luxueuze markten, ruilfeestjes, online webshops en op sustainable fair trade evenementen.

Duurzaam lentefeest

Hét podium voor beginnende en gevestigde namen. Frisgroen gaf onlangs een duurzaam modisch lentefeest in het Zwolse Hedon. Onder het catwalk talent showden onder andere Studio Jux, Eco Couture en Dutch Spirit met opvallend modische collecties en businesswear met een strakke pasvorm voor man en vrouw. Naast Frisgroen hebben ook Awearness Fair Fashion Event en Schone Kleren Campagne met regelmaat leuke fair fashion events.

Stimuleren ecologie en fairtrade

En net als vorig seizoen heeft Amsterdam International Fashion Week (14 tot 18 juli) naast gewone high fashion catwalkshows ook aandacht voor duurzame mode. Dit seizoen stimuleert AIFW ecologie en fairtrade door: ‘The Green Fashion Competition’. Duurzaam Nederlands modetalent strijdt om prijzen van 10.000 en 25.000 euro. Samen met AIFW is groen Nederland er klaar voor!

Dit artikel is gepubliceerd in De Betere Wereld op pagina 35 en in het online magazine.

De maatschappij in ommekeer: van materialisme naar verbondenheid

Positief blijven in een wereld waar nog steeds oorlog, discriminatie, vrouwenonderdrukking, armoede en milieu crises heersen kan moeilijk zijn. Het kapitalistisch probleem werd door de hippies en de punkgeneratie al voorzien. Maar er volgt een nieuwe groepering geïnteresseerd in parapsychologie, magnetisme en occultisme. In ‘De aquarius samenzwering’ bevestigt Marilyn Ferguson een geloof in een spiritueel aanwezige wereld door filosofen, neurowettenschappers, journalisten, psychiaters en filosofen vanaf 1925. Het fundament van deze groepering heeft ervoor gezorgd dat wij nu bewuster zijn van onszelf en bezig zijn met het creëren van een eerlijke en schonere maatschappij.

Het zijn in de jaren 70 vooral de particulieren en zakenlieden uit de naoorlogse generatie, met een bewuste levenswijze en een geloof in een betere wereld. Men werd bewust van zichzelf en zijn omgeving door het boeddhisme, taoïsme, de antroposofie, maar ook aura readings, psychometreren en astrologie. Er ontspruiten Oosterse zienswijzen in de westerse wereld en er volgen diverse nieuwe vormen van ‘healing’ zoals meditatie, feng shui, quantum touch, reiki, edelsteentherapie, hypnotherapie et cetera is het mogelijk persoonlijke problemen aan te pakken. Deze voor-generatie kwam dichter bij zichzelf en gaf dit stukje bij beetje mee aan de buitenwereld.

Ondanks dat het kapitalistische systeem, de wereld en het klimaat balans missen, kan het met een andere insteek sterk verbeteren. Net zoals onze vorige generatie als voorbeeld dienden voor onze generatie, dienen wij als voorbeeld voor de aankomende generaties. Het is van belang dat we de mens en maatschappij bewust maken. Het minder richten op materie, maar het meer richten op het nageslacht. Dit toont al aan dat deze mannelijke waarde losgekoppeld kan worden; bewust worden van de toekomst van een kind in een maatschappij waar het materialisme hoogtij viert. Dit betekent dat de vrouwelijke en mannelijke waarden in balans komen.

Met dit bewustzijn helpen we de volgende generatie enige stappen dichter bij een betere wereld. Dat ontwikkelingen tijd kost, zien we in de loop der geschiedenis. Dit neemt niet weg dat de mens het bijltje erbij neer moet gooien. Het vooruitzicht van een eerlijke en schonere wereld komt elke dag dichterbij. Eenmaal eerlijk naar jezelf kijkend en de wereld, wordt eerlijkheid naar de mens en natuur vrijwel vanzelfsprekend. Bewustmakend nieuws in rubrieken van kranten en bladen gewijd aan ‘groen’ tonen aan, hoe belangrijk de prestaties zijn die we leveren. Het bereik vergroten door inspiratie en motivatie ter bevordering van een eerlijke wereld.

De hedendaagse digitale revolutie bevestigt dat we op het goede spoor zitten. Diverse ‘groene’ websites en het gebruik van social media zorgen voor een snelle uitbreiding van het netwerk. Wij kunnen de weg plaveien voor onze kinderen, kleinkinderen de daarop volgende generaties. Het is doel de massa te bereiken en de overheid. Groen en eerlijk produceren zijn geen trend, maar een maatschappelijk onderdeel. Het nadenken en toepassen over het vergroten van bereik behoort tot de agendapunten.

Niet ‘return to sender’, het assortiment moet om, oftewel 'sustainable design' moet ontwikkeld worden. Deze weg is niet makkelijk, maar de hedendaagse ontwikkelingen tonen dat we op de goede weg zitten.

Beekwilders prijs en afscheid directie

De prijsuitreiking voor de etalage van het jaar door Beekwilder was dit jaar ook het afscheidsfeestje van de directeuren Rob en Annemieke Beekwilder. De uitreiking ging van start met de presentatie 'Visual Language' van Jan Aarntzen kostuumontwerper/ theatervormgever. Daarna zorgde Karin Bloemen, gehuld in een van decoratiemateriaal gemaakte rozenjurk van Jan Aarntzen, voor een vrolijk afscheid. Het stokje werd publiekelijk overgedragen aan dochter Elsemieke Beekwilder - werkzaam op de creatieve afdeling - en aan Inge Wiersema, die al zeven jaar commerciëel directeur bij Beekwilder is.

Beekwilder B.V. ‘Decoratie, Etalage en Display’ bestaat sinds 1923 en is opgericht door Frans Beekwilder. Sindsdien is het bedrijf gevestigd aan de Prins Hendrikkade in Amsterdam. In 1962 nam Rob Beekwilder het bedrijf over samen met zijn vrouw Annemieke. Op 31 december 2009 besloot het echtpaar na 40 jaar te stoppen, maar beiden zijn vanaf de zijlijn nog bij het bedrijf betrokken.

De prijzen werden uitgereikt in drie categoriën: aanstormend talent, een publieksprijs en de vakjuryprijs. De vakjury bestond uit Jan Aarntzen, Koos van Reesch (hoofdredacteur voor Elsevier- en Instore Retail) en Romeo Sommers (manager trend en styling bij Intratuin). Er werd gekeken naar decoratieve-, attentie-, technische-, en commerciële waarde.

Voor het onderdeel 'aanstormend talent' werden diverse styling-, decor- en etaleursopleidingen benaderd. De winnaars waren zes studenten van de MBO opleiding Nimeto van de afdeling Medewerker Productpresentatie (MP). De publieksprijs ging naar 'Men at Work'. In totaal waren er 2000 publieksstemmen via etalagevanhetjaar.nl binnengekomen.

De vakjuryprijs ging naar Atelier 25. Een bedrijf dat decoraties en toneelbenodigdheden presenteert. De eigenaren zijn Dennis Wiegerinck en Gerardo Reyna. Jurylid Koos van Reesch geeft aan wat de doorslag gaf voor het winnen van de prijs: “De boodschap is volstrekt afgestemd op de beoogde doelgroep, in dit geval Prada.”

Zowel de studenten van Nimeto als Men at Work wonnen een besteding van 500 euro bij Beekwilder. Atelier 25 won een complete reis naar New York.

Dit bericht is vrijdag 19 maart 2010 gepubliceerd op Fashionunited.nl

Didi’s dertigste verjaardag

Didi bestaat dertig jaar en vierde dat groots in de Rijtuigenloods in Amersfoort. Het bedrijf presenteerde niet alleen acht verschillende voorjaarscollecties, maar ook een speciale verjaardagscollectie in samenwerking met Natasja Froger en het goede doel Stichting Heppie. Deze stichting zet zich in voor kinderen in de leeftijd van 6 tot en met 15 jaar, die niet kunnen genieten van een normale kindertijd. ‘Didi cares’ is een belangrijk uitgangspunt van het bedrijf en dus het motto van de verjaardagscampagne.

Didi heeft vooral naam gemaakt binnen het casual segment. Aanvankelijk richtte het bedrijf zich op de jonge vrouw rond 20 jaar, maar de doelgroep breidde uit en inmiddels doet de leeftijd er niet meer toe. Het gaat om stijl, legt Marie Louise Dominicus uit: “Het is een mentaliteit, als het bij je past dan is het net een virus waarmee je besmet raakt.”

Het bedrijf brengt verschillende kledinglijnen uit: Didi Casual, Didi dressed, Blue Sista by Didi (jeanslijn), Didi girls. Didi’ism. De lijn Didi’ism bestaat uit een speciale lijn met handgemaakte producten door hulpbehoevende mensen. Acht jaar geleden lanceerde Didi de eerste kindercollectie vanaf 4 jaar tot 12 jaar onder de naam ‘Didi girls’.

Didi legde er niet eerder zo de nadruk op, maar na de presentatie van de nieuwe collecties vertelt Dominicus dat ze het toch belangrijk vind om de buitenwereld te laten zien wat het bedrijf doet: “Het dna van Didi is expressief en kleurrijk, maar het gaat ook om ‘care’ en binding met de consument. Ook daarom hebben we ervoor gekozen in het kader van het jubileum een goed doel te steunen en daaraan een publiekscampagne te koppelen.”

Didi koos Natasja Froger tot het gezicht van de verjaardagscollectie. Zij steunde de stichting Heppie al eerder middels het RTL 4-programma: ‘De Frogers: helemaal Heppie.’.

Er is meer: Niet alleen biedt Didi met Stichting Heppie kinderen een mogelijkheid tot een onbezorgde vakantie, het modebedrijf zet zich ook al jaren in voor kinderen in India. “We helpen de mensen in fabrieken in onze productielanden, zodat ze een zelfstandig bestaan kunnen opbouwen, maar we werken ook al vier jaar samen met KWF Kankerbestrijding,” legt Yasha Elzas van de directie uit.

In 1980 opende Didi haar eerste store in Den Haag. Tegenwoordig heeft het bedrijf in Nederland 137 winkels. Van de 137 winkels heeft het bedrijf 118 winkels in 99 steden, twee shop-in-shops in V&D Amsterdam en Doetinchem. In 1993 werd de eerste winkel in België geopend. Inmiddels zijn dit er 17. Didi is van plan dit aantal verder uit te breiden. In de toekomst wil Didi zich richten op branding, uitbreiding van het aantal winkels en het openen van webshops in binnen- en buitenland.

Foto: Natasja Froger is het nieuwe gezicht van Didi.

Dit artikel is eerder gepubliceerd op dinsdag 23 februari 2010 op fashionunited.nl.

Appletizer's SS2011: Een tijd van verandering, durf en vertrouwen

Dinsdag 12 januari gaf Appletizer een seminar voor spring/summer 2011 in het Zaantheater in Zaandam met trendanaliste Christine Boland en welbekend trendwatcher Lidewij Edelkoort. Edelkoort besprak schitterend beeld aan de hand van 14 thema’s met als rode draad 'Water'.

Christine geeft een verdiepende lezing met als thema ‘Biotopia’: de vooravond van de nieuwe tijd.

Ondanks dat er nog een hoop moet gebeuren door mens en maatschappij wordt dit weinig benadrukt in het seminar van Lidewij Edelkoort. Veranderingen zijn hoognodig in de wereld en haar thematiek ‘water’ draagt hier in mijn opinie niet echt aan bij. Behalve dat water schaars is en dit in de toekomst ook tot problemen kan leiden is het thema ‘resources’ wijd interpretabel maar ook enigszins naïef.

Christine Boland daarentegen steekt met het thema ‘Biotopia’ niets onder stoelen of banken. ‘In de reactie op de problemen, ligt namelijk de kern van de trends die we gaan zien’, meent Boland. Verandering is noodzaak, zoals je ziet in de wereld. In vier thema’s geeft ze een heldere vertaalslag van voor zowel man als vrouw.

Toch komt de interpretatie van Edelkoort, waarbij ‘sluisdeuren opengaan en het water met enorme versnelling uitvloeit’, overeen met Boland’s visie. Boland geeft namelijk aan dat deuren opengaan en we een periode van veranderingen en versnellingen krijgen. Wellicht komen we tot mooie oplossingen, als we allen maar durven vertrouwen, te veranderen en te groeien.

Dit artikel is al eerder gepubliceerd op Stylink met inspiratiebeeld op thema.

Lifestyle en consumentengedrag – kansen voor de retail

Ben jij klaar voor de consument van morgen? Is je collectie afgestemd op zijn lifestyle, je story helder (en shareable), je added value duidelijk? Stylink was aanwezig bij een lezing van Vincent Gregoire, creative director van forecasting bureau Nelly Rodi uit Parijs. Op deze door Appletizer georganiseerde lezing stond de ontwikkeling van consumentengedrag centraal. Het motto: innovatie in de retailbranche. In zijn lezing bood Gregoire de retail concrete handvaten. Handvaten waar ook ontwerpers, marketeers en ondernemers hun voordeel mee kunnen doen.

Van blue collar naar blingbling

Om het gedrag van consumenten te kunnen duiden gaat Gregoire terug in de tijd, waardoor bij mij meteen het sociologische kwartje valt: de hippies en krakers van de jaren zestig en zeventig zetten zich af tegen de ‘blue collars’ van hun ouders. Zo ontstaat in de jaren ’80 een nieuwe generatie creatieve volwassenen. Het is de tijd van ‘performances, art en uitvindingen’. Tien jaar later volgt de weerslag daarop: dan wordt gezocht naar stabiliteit via materialisme. Dit leidt tot een doorgeslagen consumentisme dat terug te zien is in de jongerenculturen rond de eeuwwisseling. Daarbij ging het vooral om showing off: geld, seks en blingbling.

Fix this bug!

De consumptiegolf vindt zijn einde in de recente – en nog steeds voortdurende – wereldwijde economische crisis. Gregoire: “There was a big bug in the computer and we need to fix it.” Positief is dat vanuit problemen nieuwe oplossingen kunnen worden gevormd. En dat geldt ook voor de retail.

Bounce back: nieuwe lifestyles

De oplossingen voor de crisis vormen ook het startpunt voor nieuwe lifestyles die terug te vinden zijn in allerlei verschillende lifestyle- en trendvertalingen. We moeten door een dal voordat we iets kunnen veranderen. Bij Nelly Rodi is het key-concept dan ook: ‘rebounir’ of wel ‘bounce back’. Gregoire zegt daarover: ‘From consumer society to consideration society’. Voor de toekomst betekent dit dat ik-denken verandert in wij-denken. Positief dus!

De opkomst van de Prosumer

2011 wordt het jaar van de prosumer. Deze ‘professional consumer’ observeert, rationaliseert en bekritiseert; hij denkt na bij wat hij aanschaft en stelt vragen. ‘Wat houdt het product in, heeft het betekenis of een achterliggende gedachte, heeft het een meerwaarde, is de producent niet alleen gericht op winst, krijg ik de juiste service voor mijn geld?’ Het gaat zowel om mens als natuur. Bewust consumeren dus, het materialisme gaat overboord.

Vincent Gregoire ziet vier verschillende interessante lifestyles:

1. Fix-its: ‘Repair Power in hand of the consumers.’ Save en share. Urbanists. Herstellen van connectie met de natuur. Creëren van oplossingen: recycling, de-constructie, re-combining etc.

2. Emotechno’s: ‘Breaking out of authorities.’ Voorlopers. Het nieuwe zen met technologie wetenschap. Re-connecting. Nieuwe moderniteit.

3. Activisten: ‘I did it myself, in a very energetic way.’ Nieuwe rebellen, volgende generatie feministen. Man en vrouw met nieuwe balans. Respecteren wat was, zoals natuur. Opstandig zijn, met een reden.

4. Sophistocrats: ‘Imagine the future with alternative solutions.’ Het nieuwe classicisme. Morale waarden. Niet veel geld, meer met minder materialen. Groen en glitter. Het nieuwe luxe.

Kansen voor retail

Deze houding schept kansen voor de retailer. Wanneer de consument de waarde ziet van product, merk en/of bedrijf wordt het verder verteld. ‘Sharing’, de ‘mond tot mond’ reclame van deze tijd, is een centraal begrip. De consument deelt zijn ervaring via social media met zijn peers.

Voor de retail betekent dit alles dat inventiviteit sleutelwoord is. Alleen een goede winkeluitstraling is niet genoeg, je moet de consument wisselende sfeerbelevingen bieden. Het gaat nu ook niet langer om individueel beleefde voldoening, maar om wij-denken en hoop. Een nieuwe wereld, zowel real-life als virtueel. Gregoire concludeert: ‘be different, be innovative, readable, closer to your costumer en truthful’. Als je product en service waarde hebben komt de consument naar je toe.

De vier lifestyles zijn vrijwel een direct naar retail te vertalen. De ‘retail initiaves’ ofwel (sfeer)concepten zijn als volgt te gebruiken:

1. Conscious Citizens (fix-its): ‘Storytelling; Tell the truth; Back to Essence; Premium Second Hands; Recycled merchandising; Recycled Energy; Limited Assortment; Fair Price_Fair Choice; Charity system.’

2. Emotional Tech-y (emotechno): ‘Online Retail; Automotive Retail; Container Retail; On My Way Retail; Touch + Feel; High Concept Store; Try + Buy; Home Extension; Mobile Use; Visibility + Functionality.’

3. Experimentals (sophistocrats): ‘Hijacking; New Multi-brands; Human Inside the Store; Darkside.’

4. Happy Anti (activisten): ‘New Communities; Pocket + Pop up Stores; Neighborhood Fashion; Nearby Fashion; Nearby Grocery; Toys; Tag; In store Studio.’

Voor het luxe segment komt daar nog bij:

5. New Connoisseurs: ‘Premium Collaborations; Platinum Gold; Platinum Silver; Member Only; Primary Volumes; Art Gallery Boutique; Premium Service.’


Dit bericht is gepubliceerd op Stylink.nl, bekijk volledig artikel met beeldmateriaal.

modefabriek 28: overvloed, durf en inspiratie

Performances, catwalkshows, presentaties en exposities én een denimlab… De 28ste editie van modefabriek vond plaats op 24 en 25 januari 2010. Zeshonderd standhouders pakten uit in de thema’s refined, appearance, authentic, limited, industry en department. Stylink nam een kijkje op de tweede beursdag en ging op zoek naar inspirerende mode, design en stylinguitingen en interessante accessoires.

Bekijk de beeld reportage en het artikel op Stylink.nl.

Hip hop, het geweten en het geld (2)

Soul-searching, dat is de continue opdracht voor de hiphopper en skateboarder die samenwerkt met mondiale bedrijven. Om de eigen waarden niet te verliezen zit er weinig anders op dan steeds opnieuw het eigen geweten te toetsen: ben ik (nog steeds) tevreden, is dit de juiste uitdaging, sluit dit bedrijf (nog steeds) op mijn principes aan? Dat dit proces actueel is bewijst ook dat auteurs in binnen- en buitenland het antwoord in boekvorm gieten.

(Dit is deel 2 van een tweeluik. Wil je eerst deel 1 lezen? Be my guest.)

Het boek Small Giants van de Amerikaanse redacteur Bo Burlingham bijvoorbeeld kan het hersengeknars en de hartroerselen van autonoom creatieven van antwoord zijn. Het boek beschrijft namelijk kleine bedrijven die groot zijn geworden, door bij hun waarden te blijven of de keuze autonoom te blijven. Ook Tobias Krasenberg, afgestudeerd aan de Amsterdamse Rietveld, verdiepte zich in het dilemma. In zijn boek Why not? is the New No Way! beschrijft hij het ontstaan van de morele worsteling.

Sell-out als dilemma

Daar waar het nu fairly common ground is om als autonoom ontwerper uit de skateboard en hip hop scene samen te werken met mondiale bedrijven viel dat eind jaren 90 helemaal niet zo lekker. Door zo’n samenwerking aan te gaan werd je al gauw gezien als een ‘sell-out’. Krasenberg omschrijft deze term als: 'Anyone making good money for his own pocket, selling the culture, was considered a Sell-out.' Onaangenaam natuurlijk, want ‘selling the culture' betekent feitelijk verraad.

Wufte voorloper

Hiphoppers en skateboarders kunnen putten uit de geschiedenis. Uit de 17e eeuw maar liefst. De dandy bijvoorbeeld werd de grondlegger van het eenvoudiger mannenpak, waarbij niet zozeer economische maar vooral sociologische motieven speelden. José Teunissen omschrijft in de Macht van de Mode dat de dandy kiest voor een – voor die tijd - simpel kostuum als cultureel antwoord. 'Om de afstand met de generatie voor hem –de spil– en pronkzieke adel– te onderstrepen'. De opkomende industrialisatie ontsluit deze mode met confectie. Het principe van de dandy werd de kleding van de massa.

From anti to cash

Een veel recenter voorbeeld speelde in de zeventiger jaren met de opkomst en vercommercialisering van de punk. De nog immer maatgevende Vivienne Westwood maakte de tegendraadse maatschappelijke stroming commercieel toen zij in 1975 een collectie creëerde, geïnspireerd door de punk, met de titel `anti-fashion'. Slim, want “anti” klinkt lekker tegendraads en sloot aan bij de beleving van grote groepen. Deze zet zorgde ervoor dat de punkstijl fashion werd en geld in het laadje bracht.

Coolhunting & trendwatching

Er zitten interessante parallellen tussen de aard en vercommercialisering van punk in de jaren '70 en hip hop/skateboarding in de jaren '90. Multinationals hadden inmiddels een neus ontwikkeld voor subculturen. Via 'coolhunters' en 'trendwatchers' trachtten zij zich met underground te verbinden. Deze professionals moe(s)ten de laatste trends spotten binnen de jeugdcultuur en de juiste links leggen met de marketingstrategie. Journaliste en activiste Naomi Klein onderstreept dit in No Logo met: "De bedrijven moesten een merkidentiteit opbouwen die op deze nieuwe cultuur aansloot.”

Ontstaan van opties

Het aardige van de ontwikkeling is dat de samenwerkingsvormen diverser zijn geworden. Volledige samenwerking is een vorm. Maar ook de hiphopper/ skateboarder die zelf een commerciële lijn opzet en daar multinationals bij betrekt. Of de zogenaamde monitoring waarbij de hiphopper/skateboarder de eigen eisen en wensen bepaalt. Hij/zij brengt die met de collectie in bij een grotere specifieke organisatie.

Hanazuki en Patta

Een goed voorbeeld hiervan is de Amsterdamse multimediale studio Hanazuki die echt commerciële opdrachten met Nokia en O’Neill doet en daarnaast eigen werk creëert. Ook sneakerstore Patta (zie het eerste deel van dit tweeluik) heeft dit soort samenwerking, zoals met Nike en Asics.

Cultuur en cash in balans

In het algemeen houdt dit soort samenwerkingen in: afscheid van de fundamentalist – want er wordt samenwerking aangegaan. Maar ook van het fenomeen ‘sell-out’ – want er is een nieuwe weg gevormd. Een tweebaansweg dus met evenwicht tussen commercieel en eigen (vrij) werk. Tussen eigen waarden, grenzen en wil én de economische realiteit. Feitelijk vormen bedrijven als Hanazuki en Patta uit autonomie voortgekomen belangrijke marktspelers. Dandy, punk, hiphopper en de autonoom van morgen, het zal altijd opnieuw spelen: het streven naar de ultieme balans.

Dit bericht is eerder gepubliceerd op Stylink.nl.

Hip hop, het geweten en het geld (1)

Hip hop, skateboarding en vergelijkbare subculturen hebben een aura van contramine: onafhankelijk, vrij, rebels. De realiteit is anders. Tegenwoordig zijn creatieven binnen deze subculturen genoodzaakt zich te verbinden aan mondiale bedrijven. Uiteraard is er ook de keuze om voor sociale initiatieven te werken maar dat brengt nauwelijks geld in het laadje. Kortom: de creatieve hiphopper of skateboarder die een fatsoenlijk inkomen wil ontkomt amper aan samenwerking met een groot bedrijf. Het geld of het geweten…?

Hedendaagse samenwerkingsverbanden tussen subculturen en kapitalistische bedrijven zijn te herleiden naar de jaren 80. In deze periode stortten (de meeste bedrijven) zich op de naoorlogse generatie. Echter - deze besteedde aanzienlijk minder dan verwacht. Ergo - veel bedrijven concludeerden dat zij zich op de verkeerde doelgroep richtten.

Van Postwar-generations naar jongerencultuur
De markt verschoof in de jaren 90 daarom de aandacht naar jongerenculturen. Naomi Klein benadrukt in haar boek No Logo (2001): ‘Het was niet de tijd om Tide en Snuggle (zie beeld) aan huisvrouwen te verkopen – het moment was aangebroken om overal ter wereld de teenagers en hun volwassen imitators te bestoken met MTV, Nike, Hilfiger, Microsoft, Netscape en Wired Magazine ’.

Dior en de brandstrech
Het vercommercialiseren van uniciteit is historisch bezien nog veel ouder. Al in de jaren 20 waren bekende modeontwerpers als Dior en Cardin genoodzaakt hun collecties uit te breiden met een zelf opgezet ‘licensing systeem’ (nu: ‘brand-stretching’).
Binnen brand-stretching en licensing worden collecties uitgebreid met massaproducten. Met de opbrengsten worden de Haute Couture en Prêt-à-Porter-collecties bekostigd. Binnen licensing verkoopt men veelal ook de naam van de ontwerper aan externe bedrijven die daarvoor een winstmarge ontvangt. Ook nu zijn daar voorbeelden van als de Unicum-fiets van Frans Molenaar voor Gazelle.

De boodschap van Hip Hop
De hiphop-cultuur, in de jaren 80 ontstaan als communicatiemiddel voor onvrede over de maatschappij, is signalerend en – soms – activistisch. De stroming wordt in 2006 helder omschreven door de theoreticus Christopher James Wheeler: ‘Hip Hop wordt gebruikt om een vorm van uitdrukking te beschrijven die zowel vele vormen van symbolische vertegenwoordiging en stedelijke levensstijl omvat – via rap, breakdance, street art, et cetera – als het zoeken van een toevlucht binnen een maatschappij die schijnbaar de kwesties en de geloven van deze minderheidsgroep negeert’.

What’s the colour of money?
Wheelers omschrijving is duidelijk. Idem het feit dat samenwerking tussen subculturen en kapitalistische bedrijven (vaak) noodzakelijk is. Dan rijst de vraag: hoe kunnen subculturen als hip hop en skateboarding zo’n samenwerking aangaan met kapitalistische bedrijven zonder daarbij de eigen waarden te verliezen? Een ontwerper buiten deze scenes kan zichzelf natuurlijk dezelfde vraag stellen maar heeft niet per se dezelfde dwingende principiële achtergrond.

Het gedwongen huwelijk
Ter illustratie een aantal praktijkvoorbeelden. In eerste instantie werd Nike Inc., niet erg serieus genomen, toen zij in 2002 Nike Skateboarding oprichtte. Het duurde vijf jaar voordat er succes behaald werd. Critici van Adbuster magazine menen dat dit met name gelukt is door de manupulatie van de inkoopprijzen. Mogelijk maar door de verkoop van onder andere de Nike Skateboarding–schoenenlijnen lukt het de winkel Patta (alias: shoe/kicks) wel een eigen label op te zetten. Ook de samenwerking met Heineken en diverse ontwerpers kan vruchtbaar zijn; zoals met streetstyle ontwerper Daryl van Wouw die hierdoor shows en collecties kan bekostigen. Of tassenfabrikant Eastpak met modeontwerper Raf Simons. Zo blijkt maar weer dat het mes aan twee kanten kan snijden.

Vraagtekens
Deze successen ten spijt is het toch zaak voor de streetstyler om alert te zijn: kapitalistische bedrijven hebben ook een geloof: winst. Daaraan worden binnen de corporate world andere principes ondergeschikt gemaakt. Voor de hiphopper die de samenwerking aangaat gaan daarom weer nieuwe vragen spelen als: Welke waarden wil ik per se behouden? En: Hoe bewaak ik mijn basiswaarden binnen de commerciële samenwerking? Complexe vragen die een antwoord verdienen in deel 2 van Hip Hop, het geweten en geld.

Dit bericht is eerder gepubliceerd op Stylink.nl